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Sandor Györffy

Sandor Györffy est né dans le village de Kapolcs, dans l'ouest de la Hongrie, en 1951, dans une famille d'agriculteurs. Pendant ses années de formation, il a vécu dans son village natal. La proximité de la flore et de la faune a considérablement influencé sa façon de penser et de vivre, et continue d'influencer son travail artistique jusqu'à aujourd'hui. Cette influence apparaît de multiples façons au cours des différentes périodes : les formes naturelles et les motifs de la végétation sont perceptibles à des degrés divers dans ses œuvres.

En 1970, Györffy s'installe à Budapest. Au lieu de chercher une formation académique, il poursuit ses études de peinture et d'art graphique dans des groupes d'artistes qu'il a choisis lui-même, et avec des maîtres plus âgés. Depuis 1976, il expose ses œuvres.

Depuis lors, il a effectué plusieurs voyages d'étude, travaillé dans des villages d'artistes internationaux et participé à des symposiums dans onze pays européens. Il a séjourné pendant une période plus longue à Berlin-Ouest et aux États-Unis grâce à des bourses.

Son travail artistique comprend des graphiques uniques et en série, des photos, des peintures, des sculptures, des installations ainsi que du land art. Ses domaines artistiques précédents : le théâtre expérimental et le cinéma.

Il a eu 88 expositions personnelles et a participé à environ 450 expositions de groupe dans 26 pays jusqu'à présent.

Ses œuvres sont exposées dans 53 musées et collections publiques dans 17 pays et se trouvent dans de nombreuses collections privées.

 


Sandor Györffy was born in the western Hungarian village of Kapolcs in 1951, into a farming family. In his formative years he lived in his native village. The nearness to flora and fauna has substantially influenced his way of thinking an living, and continues to affect his artistic work to this day. This influence appears in multiple ways during different periods: the natural forms and the motifs of vegetation are discernible to varying degrees in his works.

In 1970, Györffy moved to Budapest. Instead of seeking an academic education, he pursued his studies of painting and graphic art in artist groups which were self chosen, and with elder masters. Since 1976 he is exhibiting his works.

Since then he took several study trips, worked in the international artists villages and participated in Symposiums in eleven European countries. He stayed for a longer period in West-Berlin and the US on grants.

His artistic work contains single and serial graphics, photos, paintings, sculptures, installations as well as land art. His artistic fields before: experimental theater and film.

He had 88 personal exhibitions and participated in about 450 group-exhibitions in 26 countries so far.

His works are on exhibition in 53 museums and public collections in 17 countries and can be found in numerous private collections

Michel Doneda

Michel Doneda, saxophone soprano, né en 1954, est un musicien autodidacte.
En 1978, à Toulouse, il fonde le trio d'anches HIC ET NUNC avec lequel il voyage en France. A la même époque avec des musiciens, acteurs, danseurs, poètes il participe à la fondation de l'IREA (institut de recherches et d'échanges artistiques).
Dans les années 80 il participe à beaucoup de projets d'improvisation et devient un invité régulier du festival de Chantenay Villedieu. Son jeu très personnel se développe ainsi au contact d'artistes de tous horizons engagés dans l'improvisation.
Il rencontre entre autres : Fred Van Hove, Phil Wachsmann, Max Eastley, John Zorn, Eliott Sharp, Elvin Jones.
En 85 il enregistre TERRA son premier disque et établit au même moment des relations avec des musiciens ou des artistes qui se poursuivent encore aujourd'hui : Barre Philipps, Benat Achiary, Ninh Lê Quan, Martine Altenburger, Ly Thanh Tien, Michel Mathieu, Michel Raji, Daunik Lazro, Serge Pey, Ana Ban.
Les Années 90 verront l'extension de ces voyages et de ses associations : Camel Zékri, Keith Rowe, Tetsu Saitoh, Kazue Sawai, Gunter Muller, Fabrice Charles, Gérard Fabbiani, Bhob Rainey et les danseurs Masaki Iwana, Valérie Metivier, Yukiko Nakamura.
Depuis lors il est impliqué dans la scène internationale de l'improvisation et a voyagé et joué : En Europe, Afrique, Japon, Russie, Canada, USA, Amérique du Sud ; rencontrant partout des artistes concernés par cette pratique.
Cette transversalité, marquée par une ouverture à la diversité, a façonnée sa voix unique et résolument contemporaine.
Depuis 92 il est impliqué à Toulouse dans l'organisation de concerts, performances, chantiers d'art provisoire.
Il a enregistré une cinquantaine d'albums sur des labels, européens, japonais, américains.

Michel Doneda, soprano saxophone, born in 1954, is a self-taught musician.
In 1978, in Toulouse, he founded the reed trio HIC ET NUNC, with which he toured France. At the same time, together with musicians, actors, dancers, and poets, he participated in the founding of the IREA (Institute for Research and Artistic Exchange).
In the 1980s, he took part in many improvisation projects and became a regular guest at the Chantenay Villedieu festival. His highly personal style developed through contact with artists from all walks of life involved in improvisation.
Among others, he met Fred Van Hove, Phil Wachsmann, Max Eastley, John Zorn, Eliott Sharp, and Elvin Jones.
In 1985, he recorded TERRA, his first album, and at the same time established relationships with musicians and artists that continue to this day: Barre Philipps, Benat Achiary, Ninh Lê Quan, Martine Altenburger, Ly Thanh Tien, Michel Mathieu, Michel Raji, Daunik Lazro, Serge Pey, and Ana Ban.
The 1990s saw the expansion of these travels and associations: Camel Zékri, Keith Rowe, Tetsu Saitoh, Kazue Sawai, Gunter Muller, Fabrice Charles, Gérard Fabbiani, Bhob Rainey, and dancers Masaki Iwana, Valérie Metivier, and Yukiko Nakamura.

Since then, he has been involved in the international improvisation scene and has traveled and performed in Europe, Africa, Japan, Russia, Canada, the USA, and South America, meeting artists interested in this practice everywhere he goes.
This cross-disciplinary approach, marked by an openness to diversity, has shaped his unique and resolutely contemporary voice.
Since 1992, he has been involved in organizing concerts, performances, and temporary art projects in Toulouse.
He has recorded around fifty albums on European, Japanese, and American labels.

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