FRANZ HAUTZINGER
Né le 11 mars 1963 à Seewinkel, dans le Burgenland, un concert d’Hannibal Marvin Peterson à la Jazzgalerie Nickelsdorf a été «l’éveil de la vie» du jeune trompettiste. Il a étudié au département de jazz de l’université d’art d’aujourd’hui, à Graz, de 1981 à 1983, jusqu’à ce que la paralysie des lèvres l’oblige à cesser de jouer de la trompette pendant six ans. Après avoir déménagé à Vienne en 1986, il a commencé en 1989 à explorer la trompette à sa manière et de façon non académique.
Il s’est attaché aux cercles entourant Christoph Cech et Christian Mühlbacher, a joué dans le Big Band «Nouvelle Cuisine» et l’octet «Striped Roses»; Le CD «Zong of se Boboolink», qu'il a enregistré avec le saxophoniste Helge Hinteregger et qui a été influencé par des collages d'échantillons, constitue la première déclaration personnelle de CD. Son séjour de 10 mois à Londres a fourni de nouvelles idées et contacts, entre autres à Kenny Wheeler, Henry Lowther, John Russel et Steve Noble. Hautzinger a assimilé les stimuli de différentes manières: dans «Regenorchester» («Rain Orchestra») et son instrumentation changeante, dans le quatuor avec Helge Hinteregger, Oren Marshall et Steve Noble, ainsi que dans le trio «Speakers 'Corner» avec le guitariste Martin Siewert et le batteur Wolfgang Reisinger.
La décision consciente d’éviter les sources sonores électroniques tout en comprenant le développement de la musique numérique à la trompette - la trompette en quart de ton achetée en 1997 - a été une étape décisive pour la création du sensationnel CD de trompette solo de Franz Hautzinger, «Gomberg» (2000), sur lequel il a présenté ce nouveau cosmos de sons jusqu'alors inouï qu'il avait développé sur son instrument. Hautzinger s'est positionné avec «Gomberg» en première ligne de l'avant-garde internationale de l'improvisation; des collaborations et des disques avec Derek Bailey, les vétérans de «AMM» Keith Rowe et John Tilbury ainsi que Axel Dörner, Christian Fennesz ou Otomo Yoshihide, suivis de Sachiko M. Le pas dans le monde de la microscopie sonore décélérée et à partir de 2003 sur la redécouverte du sensualisme musical, la confrontation de ses sons de trompette avec groove et airs («Regenorchester XI» et XII) peut être considérée comme une étape importante de son développement. Franz Hautzinger enseigne à l'Université de musique de Vienne depuis 1989, est membre de l'Ensemble Berliner «Zeitkratzer» depuis 1999 et a reçu des commandes de Klangforum Vienna, entre autres. C'est un globe- trotter dont la signature musicale est sans équivoque connue de Vienne à Berlin, de Londres à Beyrouth, de Tokyo, de New York et de Chicago. Franz Hautzinger a montré que même à une époque où le postmodernisme est une histoire, un instrument peut toujours être réinventé.
FRANZ HAUTZINGER
Born on March 11, 1963 in Seewinkel, Burgenland, a concert by Hannibal Marvin Peterson at the Jazzgalerie Nickelsdorf was "the awakening of life" for the young trumpet player. He studied at the jazz department of today's art university in Graz from 1981 to 1983, until paralysis of the lips forced him to stop playing trumpet for six years. After moving to Vienna in 1986, he began in 1989 to explore the trumpet in his own non-academic way.
He became attached to the circles surrounding Christoph Cech and Christian Mühlbacher, played in the Big Band "Nouvelle Cuisine" and the octet "Striped Roses"; The CD "Zong of se Boboolink", which he recorded with the saxophonist Helge Hinteregger and which was influenced by sample collages, is the first personal CD statement. His 10-month stay in London provided new ideas and contacts to, among others, Kenny Wheeler, Henry Lowther, John Russel and Steve Noble. Hautzinger assimilated the stimuli in different ways: in the "Regenorchester" ("Rain Orchestra") and its changing instrumentation, in the quartet with Helge Hinteregger, Oren Marshall and Steve Noble, as well as in the trio "Speakers 'Corner" with guitarist Martin Siewert and drummer Wolfgang Reisinger.
The conscious decision to avoid electronic sound sources while understanding the development of digital trumpet music - the quarter-tone trumpet purchased in 1997 - was a decisive step in the creation of Franz Hautzinger's sensational solo trumpet CD, "Gomberg" (2000), on which he presented this hitherto unheard of new cosmos of sound he had developed on his instrument. With "Gomberg", Hautzinger has positioned himself at the forefront of the international improvisational avant-garde; collaborations and recordings with Derek Bailey, AMM veterans Keith Rowe and John Tilbury as well as Axel Dörner, Christian Fennesz and Otomo Yoshihide, followed by Sachiko M. The step into the world of sound microscopy decelerated and from 2003 on the rediscovery of musical sensualism, the confrontation of his trumpet sounds with groove and tunes ("Regenorchester XI" and XII) can be considered an important step in his development. Franz Hautzinger has been teaching at the Vienna University of Music since 1989, has been a member of the Berliner Ensemble "Zeitkratzer" since 1999 and has received commissions from Klangforum Vienna, among others. He is a globetrotter whose musical signature is unequivocally known from Vienna to Berlin, London to Beirut, Tokyo, New York and Chicago. Franz Hautzinger has shown that even in an era where postmodernism is history, an instrument can always be reinvented.