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Daniel LIFERMANN, né en 1950, il étudie la flûte traversière avec Fernand CARATGÉ à l'École Normale de Musique de Paris (1970-1974). Lors d'un voyage au Japon en 1983 il s'initie au shakuhachi.
Dès son retour en France, il étudie avec Franck NOÊL, ancien élève de Katsuya YOKOYAMA.
En 1989, il rencontre Yoshikazu IWAMOTO (lui-même disciple de Katsuya YOKOYAMA) dont il recevra l'enseignement jusqu'en 1997.
Daniel LIFERMANN a également étudié avec Gunnar JINMEI LINDER (élève de Goro YAMAGUCHI, trésor national vivant)
En 2000 il devient disciple de Teruhisa FUKUDA (élève de Kohachiro MIYATA) avec lequel il organise régulièrement des stages intensifs.
En 2008 il reçoit de Teruhisa FUKUDA le diplôme de Dai Shihan (grand maître) ainsi que le nom SEI SOKU ("souffle de sagesse"). 

À partir de 1988, Daniel LIFERMANN enseigne le shakuhachi et, en 1994 il fonde avec quelques élèves l'association La Voie du Bambou, dont le but est la pratique et la diffusion du shakuhachi.
Il travaille alors sans relâche à transmettre ce qu'il a reçu des différents maîtres avec lesquels il a étudié.
Considérant que "la Tradition n'est ni le fruit du passé ni celui du futur mais un temps prophétique qui plonge dans l'intemporel et s'incarne dans l'instant * ", Daniel LIFERMANN ouvre son champ d'investigation aux créations contemporaines.

Daniel LIFERMANN se produit régulièrement en concert de musique traditionnelle japonaise.

Il participe également à des créations en musique contemporaine et de théâtre musical.

Il intervient en milieu hospitalier et carcéral.

Daniel Lifermann poursuit des recherches sur l'action du son sur le corps, notamment la relaxation sonore à l'aide de diapasons thérapeutiques.

Daniel LIFERMANN, born in 1950, studied the transverse flute with Fernand CARATGÉ at the École Normale de Musique de Paris (1970-1974). During a trip to Japan in 1983 he was introduced to the shakuhachi.
Upon his return to France, he studied with Franck NOÊL, a former student of Katsuya YOKOYAMA.
In 1989, he met Yoshikazu IWAMOTO (himself a disciple of Katsuya YOKOYAMA) who taught him until 1997.
Daniel LIFERMANN also studied with Gunnar JINMEI LINDER (student of Goro YAMAGUCHI, a living national treasure)
In 2000 he became a disciple of Teruhisa FUKUDA (student of Kohachiro MIYATA) with whom he regularly organizes intensive workshops.
In 2008 he received from Teruhisa FUKUDA the diploma of Dai Shihan (grand master) as well as the name SEI SOKU ("breath of wisdom").

Since 1988, Daniel LIFERMANN teaches shakuhachi and, in 1994, he founds with some students the association La Voie du Bambou, whose goal is the practice and the diffusion of shakuhachi.
He then works relentlessly to transmit what he has received from the different masters with whom he has studied.
Considering that "Tradition is neither the fruit of the past nor of the future but a prophetic time which plunges into the timeless and is embodied in the moment * ", Daniel LIFERMANN opens his field of investigation to contemporary creations.

Daniel LIFERMANN regularly performs in concerts of traditional Japanese music.

He also participates in contemporary music and musical theater creations.

He intervenes in hospitals and prisons.

Daniel Lifermann pursues research on the action of sound on the body, in particular sound relaxation using therapeutic tuning forks.

 

Michel Doneda

Michel Doneda, saxophone soprano, né en 1954, est un musicien autodidacte.
En 1978, à Toulouse, il fonde le trio d'anches HIC ET NUNC avec lequel il voyage en France. A la même époque avec des musiciens, acteurs, danseurs, poètes il participe à la fondation de l'IREA (institut de recherches et d'échanges artistiques).
Dans les années 80 il participe à beaucoup de projets d'improvisation et devient un invité régulier du festival de Chantenay Villedieu. Son jeu très personnel se développe ainsi au contact d'artistes de tous horizons engagés dans l'improvisation.
Il rencontre entre autres : Fred Van Hove, Phil Wachsmann, Max Eastley, John Zorn, Eliott Sharp, Elvin Jones.
En 85 il enregistre TERRA son premier disque et établit au même moment des relations avec des musiciens ou des artistes qui se poursuivent encore aujourd'hui : Barre Philipps, Benat Achiary, Ninh Lê Quan, Martine Altenburger, Ly Thanh Tien, Michel Mathieu, Michel Raji, Daunik Lazro, Serge Pey, Ana Ban.
Les Années 90 verront l'extension de ces voyages et de ses associations : Camel Zékri, Keith Rowe, Tetsu Saitoh, Kazue Sawai, Gunter Muller, Fabrice Charles, Gérard Fabbiani, Bhob Rainey et les danseurs Masaki Iwana, Valérie Metivier, Yukiko Nakamura.
Depuis lors il est impliqué dans la scène internationale de l'improvisation et a voyagé et joué : En Europe, Afrique, Japon, Russie, Canada, USA, Amérique du Sud ; rencontrant partout des artistes concernés par cette pratique.
Cette transversalité, marquée par une ouverture à la diversité, a façonnée sa voix unique et résolument contemporaine.
Depuis 92 il est impliqué à Toulouse dans l'organisation de concerts, performances, chantiers d'art provisoire.
Il a enregistré une cinquantaine d'albums sur des labels, européens, japonais, américains.

Michel Doneda, soprano saxophone, born in 1954, is a self-taught musician.
In 1978, in Toulouse, he founded the reed trio HIC ET NUNC, with which he toured France. At the same time, together with musicians, actors, dancers, and poets, he participated in the founding of the IREA (Institute for Research and Artistic Exchange).
In the 1980s, he took part in many improvisation projects and became a regular guest at the Chantenay Villedieu festival. His highly personal style developed through contact with artists from all walks of life involved in improvisation.
Among others, he met Fred Van Hove, Phil Wachsmann, Max Eastley, John Zorn, Eliott Sharp, and Elvin Jones.
In 1985, he recorded TERRA, his first album, and at the same time established relationships with musicians and artists that continue to this day: Barre Philipps, Benat Achiary, Ninh Lê Quan, Martine Altenburger, Ly Thanh Tien, Michel Mathieu, Michel Raji, Daunik Lazro, Serge Pey, and Ana Ban.
The 1990s saw the expansion of these travels and associations: Camel Zékri, Keith Rowe, Tetsu Saitoh, Kazue Sawai, Gunter Muller, Fabrice Charles, Gérard Fabbiani, Bhob Rainey, and dancers Masaki Iwana, Valérie Metivier, and Yukiko Nakamura.

Since then, he has been involved in the international improvisation scene and has traveled and performed in Europe, Africa, Japan, Russia, Canada, the USA, and South America, meeting artists interested in this practice everywhere he goes.
This cross-disciplinary approach, marked by an openness to diversity, has shaped his unique and resolutely contemporary voice.
Since 1992, he has been involved in organizing concerts, performances, and temporary art projects in Toulouse.
He has recorded around fifty albums on European, Japanese, and American labels.

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